O galerii

Styrylska Koncept to wyjątkowa, eklektyczna galeria sztuki – miejsce, w którym spotykają się różne estetyki, kolory i osobowości twórcze. To kameralna przestrzeń dialogu, inspiracji i swobodnych rozmów o sztuce, bez dystansu i bez pośpiechu.

To pierwsza prywatna galeria sztuki w Nowej Hucie, stworzona przez artystów dla wszystkich osób zainteresowanych sztuką. Świadomie odchodzi od instytucjonalnego chłodu i hermetycznego modelu kuratorskiego, stawiając na bezpośrednie spotkanie artystek i artystów z odbiorcą.

Styrylska Koncept została stworzona przez Joannę Styrylską – malarkę i graficzkę, twórczą oraz wyrazistą postać współczesnej sceny artystycznej. Galeria jest rozumiana jako żywy organizm, tworzony z pasji, potrzeby bliskości i wiary w to, że sztuka najlepiej działa wtedy, gdy jest dostępna, prawdziwa i szczera.

Galeria Styrylska Koncept zaprasza do współpracy artystów, których twórczość cechuje odwaga w posługiwaniu się językiem sztuki oraz świadome, kreatywne podejście do koloru — rozumianego nie jako dekoracja, lecz jako znaczące narzędzie myślenia, emocji i narracji.

Prezentowani artyści poruszają się swobodnie w obszarze koloru, traktując go jako pełnoprawny środek wyrazu, wynikający z wewnętrznej potrzeby i doświadczenia. Galeria współpracuje głównie z twórcami średniego pokolenia — artystami ukształtowanymi, świadomymi własnego języka, którzy łączą dojrzałość z gotowością do eksperymentu.

„Interesuje mnie kolor jako narzędzie myślenia, emocji i narracji. Artyści zapraszani do współpracy traktują go jako istotny element wypowiedzi artystycznej, a nie jedynie estetyczny dodatek.”

Sztuka najpełniej oddycha wtedy, gdy funkcjonuje w dobrze zaprojektowanej przestrzeni. Dlatego Styrylska Koncept naturalnie współpracuje z architektami oraz projektantami wnętrz — już na etapie koncepcji, doboru prac i finalnej aranżacji.

Styrylska Koncept posiada doświadczenie w realizacjach powstających w ścisłym dialogu z przestrzenią. Prace tworzone na zamówienie rozwijają istniejące cykle malarskie, zachowując charakterystyczne motywy, emocje i kolorystykę, które definiują język artystyczny autorki. Dzięki temu dzieła pozostają autonomiczne, a jednocześnie precyzyjnie odpowiadają na kontekst miejsca, dla którego zostały stworzone.